但是我们必须承认人类在音乐能力方面的体现方式之丰富是绝不应只限在歌唱方面浪费了人类这些宝贵的精神文化资源。每个人在音乐能力上是会有千差万别的,这点前面已讲过了,在此不再重复。我们既然是为所有人的教育,是为每个人的教育,是为每个人获得高质量丰富多彩的生活水准而进行教育,找儿童乐器,就绝不能对器乐教学给予丝毫的轻视。
同时每个人都会经历不太爱唱歌的时期,尤其男孩子在变声期,也很难让他们在这时感到唱歌是一种乐趣。然而并不应为此剥夺他们接触音乐的机会。
乐器的演奏(特别是集体合奏)能使孩子们更多体验群体合作,配合默契,(用心灵去感受)所带来的愉悦。在这个集体中,孩子们自己管自己,使自己好象在一个实验的国家中做一个合乎要求的公民那样(乔治·杜哈梅)。它是以一种新的方式揭示人的真正价值——只有人类才能进行演奏。
奥尔夫教学法使教学过程变得生活化和游戏化,儿童乐器奥尔夫,目的还是在即兴的过程中回归音乐的生活本源,以多元化的刺激培养学生的创造力
教育内容来源于生活、利用幼儿生活开展教育、教育服务于生活,这是新《纲要》中关于幼儿园课程的基本理念之一。而在 奥尔夫教学活动中可以利用生活中所有可利用的物品进行教学。如课上教师拿来一次性的餐盒,让我们每人用不同的方式把它敲击出声,用手指弹、在身上敲打破地上磨擦等等。
按照奥尔夫元素性音乐教育的观点,儿童乐器,音乐教育首先是“育人”,要求在音乐教学中着重培养幼儿的素质,教材中的内容不仅是简易的、易被孩子们所接受的,在活动过程中把教材内容载入游戏之中进行教学,使音乐教学不限于音乐学科本身,也不限于只是智力因素的开发,而是注重于想象力、创造力、空间感、结构感、美感、敏感反应能力。如:“我是集体的一部分”(进行包括空间感、协调性和听觉的多项训练),充分运用人体各部位可能发出的声音参与演奏,幼儿在活动中一“动”起来,气氛就活跃多了。幼儿在教师的引导下作音乐性的“动”,必然沉浸在一种游戏般的欢快之中,他们在不知不觉地接受着音高、节奏、听辨、协调统一等等综合音乐能力的训练,这样以游戏进行活动,降低了难度,